Jaejoong revela que custa à sua agência 20 bilhões de KRW (aproximadamente 13,7 milhões de dólares) por ano para gerenciar dois grupos ídolos

Jaejoong revelou recentemente o custo total de lançamento de um grupo ídolo.

Jaejoong falou sobre seus próximos empreendimentos no novo episódio do programa de variedades da Netflix \'Tentar? Choo-ry!\'O exTVXQmembro que produziu o grupo femininoDIGA MEU NOMErevelou que está se preparando para lançar um grupo masculino.

Neste diaChoo Sung Hoonperguntou se é possível ganhar dinheiro apesar da dificuldade de um ídolo alcançar o sucesso. Jaejoong explicouO melhor cenário é o grupo começar a lucrar cerca de três anos após a estreia... É caro, custa cerca de 20 bilhões de KRW (13,7 milhões de dólares) por ano para gerenciar duas equipes.'

Jaejoong baseou sua resposta no sistema da indústria K-pop, onde as empresas devem fazer um investimento significativo antes da estreia. Esse processo inclui descobrir membros que os treinaram durante anos e produzir conteúdo antes de gerar qualquer receita.

As despesas começam na fase de seleção de elenco, onde as agências visitam academias de K-pop em todo o mundo ou realizam audições no exterior, incorrendo em custos de viagem de funcionários, hospedagem e aluguel de locais. Algumas empresas chegam a investir dezenas de bilhões de KRW (milhões de dólares) antecipadamente, criando e produzindo seus programas de audição para TV.

Depois que os trainees começam, seus custos de treinamento disparam. O treinamento inclui não apenas aulas básicas de dança vocal e rap, mas também técnicas de câmera, aulas de línguas estrangeiras e até treinamento cosmético. Assim que a estreia for confirmada, as agências também fornecerão dormitórios para minimizar a logística de viagens.

Nas fases iniciais da estreia, as despesas aumentam ainda mais acentuadamente. Devido à competição acirrada entre os novatos, singles de pré-lançamento e vários videoclipes tornaram-se estratégias padrão, aumentando os custos de produção de conteúdo.

Além disso, os custos de marketing nas redes sociais subiram para dezenas de milhões de KRW. Um membro da indústria musical observou \'Hoje em dia, o marketing de mídia social desempenha um papel crucial no sucesso de um grupo novato. Gastar até 100 milhões de KRW (~75.000 USD) dificilmente faz diferença. A disparidade nos orçamentos de marketing entre agências grandes e pequenas é tão significativa que as pessoas agora falam sobre a “lacuna de riqueza de marketing” na indústria.\'

Numa recente conferência de imprensa realizada por organizações musicais sul-coreanas, um funcionário declarou:O ciclo de vida do ídolo foi reduzido para apenas dois a três anos. O esforço necessário para estrear e promover com sucesso um grupo em tão pouco tempo é enorme. Mesmo agências de pequeno e médio porte gastam entre 1 bilhão e 10 bilhões de KRW (~750.000 USD a ~7,5 milhões de USD) em um único grupo.\'

Como resultado, alguns participantes da indústria estão ganhando atenção por produzirem com sucesso grupos com orçamentos significativamente mais baixos. Um exemplo notável éQWERuma banda formada reunindo criadores existentes TikTokers e ex-ídolos, em vez de estagiários tradicionais.

Ao contrário dos grupos ídolos convencionais, cujos membros passam por anos de treinamento antes de estrear, o QWER documentou toda a sua jornada desde a formação até a estreia através da série do YouTube \'Meu ídolo favorito\' permitindo que o público testemunhe seu crescimento em tempo real. Essa estratégia fortaleceu o envolvimento dos fãs ao tornar toda a sua programação parte de sua narrativa de crescimento.

YouTuber e produtorKim Gye correuque liderou a estreia do QWER revelou em uma entrevista que seu custo de produção foi um décimo do de um grupo ídolo típico gastando menos de 1 bilhão de KRW (~750.000 USD) no total. Ele explicou \'Estreamos muito rapidamente. Normalmente os ídolos levam de três a cinco anos para estrear, mas lançamos o QWER apenas seis meses depois de começarmos o PR.

Como QWER é uma banda, custos adicionais foram incorridos para configuração de instrumentos para apresentações ao vivo e engenharia de som. No entanto, em vez de aparecerem em transmissões de música tradicionais, concentraram-se em festivais e eventos ao vivo, onde poderiam melhorar as suas competências e provar as suas capacidades de actuação ao vivo, numa abordagem mais económica. Notavelmente, os membros começaram a receber ganhos apenas 10 meses após sua estreia.

Como uma rara história de sucesso, o QWER atraiu a atenção generalizada da indústria. Seu conceito de banda, história de origem única, direcionamento de público alternativo e planejamento ousado preencheram estrategicamente uma lacuna no mercado. No entanto, muitos observadores observam que a abordagem do QWER difere do sistema convencional de treinamento de K-pop, onde o polimento inicial de um grupo reflete diretamente as capacidades da empresa.